20.11.2010
В «Приливах» звучит много музыки, не такой гениальной, как Крамер, но тоже хорошей. Это две московские группы, SAFE¬TY MAGIC и Sambateria. Первые исполняют «Canto de pilon», народную песню, которую венесуэльские женщины поют во время обмолота зерна. Вторая песня это индийская мантра «Durga». Впрочем, сама мантра в мультфильме не звучит, я взял только инструментал.
Мультипликационного проката в стране нет, на телевидении все совершенно глухо, так что единственный способ доставить подарок по назначению – опубликовать его. Все свои мультфильмы я выкладываю в интернете. Со временем и «Приливы» попадут туда. Пока я выложил только фрагмент, чтобы не предвосхищать премьеру.
«Приливы туда-сюда» и весь цикл про стихии это сублимация моей любви к природе и ко времени, которое было до того, как испортилась цивилизация. До изобретения электричества. Это мир берега, гор или моря, про которые я снимаю документальные фильмы. В этих фильмах ничего не происходит, все действие задает пространство. Я наблюдаю за своими героями, и изначально знаю про них не больше остальных зрителей, только слежу, чтобы они органично вписывались в окружающую среду.
Прямая речь: Иван Максимов о своем новом фильме
Много лет назад я решил сделать мультфильм на гениальную музыку Даниила Крамера о ветре, который гуляет вдоль берега. Затем появился цикл фильмов о ветре, воздухе, воде, счастье от жизни на берегу. Главная тема фильма «Приливы туда-сюда» – счастье.В «Приливах» звучит много музыки, не такой гениальной, как Крамер, но тоже хорошей. Это две московские группы, SAFE¬TY MAGIC и Sambateria. Первые исполняют «Canto de pilon», народную песню, которую венесуэльские женщины поют во время обмолота зерна. Вторая песня это индийская мантра «Durga». Впрочем, сама мантра в мультфильме не звучит, я взял только инструментал.
Мультипликационного проката в стране нет, на телевидении все совершенно глухо, так что единственный способ доставить подарок по назначению – опубликовать его. Все свои мультфильмы я выкладываю в интернете. Со временем и «Приливы» попадут туда. Пока я выложил только фрагмент, чтобы не предвосхищать премьеру.
«Приливы туда-сюда» и весь цикл про стихии это сублимация моей любви к природе и ко времени, которое было до того, как испортилась цивилизация. До изобретения электричества. Это мир берега, гор или моря, про которые я снимаю документальные фильмы. В этих фильмах ничего не происходит, все действие задает пространство. Я наблюдаю за своими героями, и изначально знаю про них не больше остальных зрителей, только слежу, чтобы они органично вписывались в окружающую среду.
10.11.2010
Самые знаменитые работы Сапегина – жизнеописание зубастой прожорливой крысы, глубоко в подполе укладывающейся спать в пеньюаре с оборочками («Однажды человек купил дом»), и душераздирающая «Ария», в которой с не кукольным драматизмом разыгрывается кукольная история мадам Баттерфляй, – это любовные истории, гротескные, но чрезвычайно трогательные. История кинокарьеры Петра Сапегина тоже в каком-то смысле - о любви. Московскому сценографу пришлось остаться в Норвегии после свадьбы, а затем искать альтернативный театральному способ зарабатывать себе на жизнь. Так получилось, что именно анимированные пластилиновые герои (кроме крысы и Чио-Чио-сан среди известных персонажей Сапегина обжора кот Монс и семейство Улиток) не только понравились зрителю, но и оказались открытием для всего норвежского кинематографа. До Сапегина об норвежской анимации не слышали даже специалисты –работы художника собрали достаточное количество фестивальных призов для того, чтобы о ней заговорили с уважением.
видео предоставлено пресс-службой кинотеатра "Пионер"
Интервью с Петром Сапегиным
С 4 по 7 ноября в к/т "Пионер" проходила выставка "Русские корни норвежской анимации", организованная БФМ совместно с Посольством Королевства Норвегия. Петр Сапегин - режиссер, чьи работы были представлены на ней - провел мастер-класс, показал свои фильмы и дал небольшое интервью пресс-службе кинотеатра.Самые знаменитые работы Сапегина – жизнеописание зубастой прожорливой крысы, глубоко в подполе укладывающейся спать в пеньюаре с оборочками («Однажды человек купил дом»), и душераздирающая «Ария», в которой с не кукольным драматизмом разыгрывается кукольная история мадам Баттерфляй, – это любовные истории, гротескные, но чрезвычайно трогательные. История кинокарьеры Петра Сапегина тоже в каком-то смысле - о любви. Московскому сценографу пришлось остаться в Норвегии после свадьбы, а затем искать альтернативный театральному способ зарабатывать себе на жизнь. Так получилось, что именно анимированные пластилиновые герои (кроме крысы и Чио-Чио-сан среди известных персонажей Сапегина обжора кот Монс и семейство Улиток) не только понравились зрителю, но и оказались открытием для всего норвежского кинематографа. До Сапегина об норвежской анимации не слышали даже специалисты –работы художника собрали достаточное количество фестивальных призов для того, чтобы о ней заговорили с уважением.
Пётр Сапегин / Pjotr Sapegin from Pioner Cinema/ "Пионер" on Vimeo.
Пётр Сапегин / Pjotr Sapegin 2 from Pioner Cinema/ "Пионер" on Vimeo.
видео предоставлено пресс-службой кинотеатра "Пионер"
06.11.2010
Создатель минималистического шедевра «KJFG#5», переросшего в сериал «LOG JAM», покажет знаменитый сериал и расскажет о работе над ним от идеи создания до контракта со студией Nickelodeon.
Мастер-класс Алексея Алексеева "Минимализм в анимации"
7 ноября, в последний день фестиваля, в 16.00 в Актовом Зале пройдет мастер-класс Алексея Алексеева "Минимализм в анимации".Создатель минималистического шедевра «KJFG#5», переросшего в сериал «LOG JAM», покажет знаменитый сериал и расскажет о работе над ним от идеи создания до контракта со студией Nickelodeon.
