27.10.2012
подробности на сайте google.com
Google на Большом фестивале мультфильмов!
Скоро закончится прием заявок на конкурс детского творчества "Дудл для Google". Мы предлагаем участникам создать и отправить нам дудл – праздничный логотип Google на тему "Мой город, моя страна". В воскресенье 28 октября в пространствевыставки "Герои анимации" на ARTPLAY каждый ребенок сможет продемонстрировать свои творческие способности в конкурсе от Google, а рисовать детям поможет популярная российская певица МакSим!подробности на сайте google.com
20.10.2012
Расписание на сайте
Друзья, расписание и перечень программ уже на нашем сайте. Читайте и выбирайте !
17.10.2012
О фестивале расскажут: - программный директор БФМ, журналист, театральный критик Дина Годер,
- программный директор БФМ, журналист Мария Терещенко,
- куратор выставки "Герои анимации" Павел Шведов,
- известные российские мультипликаторы.
Аккредитация по тел. (495) 645-6472
(многоканальный) или по e-mail: accreditation@rian.ru. Вход только для представителей СМИ при предъявлении паспорта и удостоверения журналиста. Аккредитация заканчивается за час до начала мероприятия.
Пресс-конференция состоится в Малом зале Пресс-центра РИА-Новости по адресу: м. Парк Культуры, Зубовский бульвар, 4
Пресс-конференция
19 октября в 16:00 в пресс-центре РИА-Новости состоится пресс-конференция, приуроченная к открытию VI "Большого Фестиваля Мультфильмов".О фестивале расскажут: - программный директор БФМ, журналист, театральный критик Дина Годер,
- программный директор БФМ, журналист Мария Терещенко,
- куратор выставки "Герои анимации" Павел Шведов,
- известные российские мультипликаторы.
Аккредитация по тел. (495) 645-6472
(многоканальный) или по e-mail: accreditation@rian.ru. Вход только для представителей СМИ при предъявлении паспорта и удостоверения журналиста. Аккредитация заканчивается за час до начала мероприятия.
Пресс-конференция состоится в Малом зале Пресс-центра РИА-Новости по адресу: м. Парк Культуры, Зубовский бульвар, 4
17.10.2012
Немые мультфильмы - живая музыка
100-летию российской анимации «Большой Фестиваль Мультфильмов» посвящает уникальное событие: показ редчайших архивных мультфильмов в «живом» сопровождении эстонского бэнда «Криминальный слон» под руководством режиссера анимации Каспара Янциса. Программу мультфильмов, многие из которых еще не так давно считались утерянными, для нас подготовил историк анимации Георгий Бородин с помощью Госфильмофонда. Показ начинается с одного из первых фильмов пионера российской анимации Владислава Старевича – «Рождество обитателей леса», этой картине уже сто лет! Остальные фильмы программы относятся к 20-м годам: и две сатирические картины Александра Бушкина — антиалкогольная и пародирующая ковбойские сериалы. И фильмы Николая и Ольги Ходатаевых на «женскую» тему — сатира на западную систему «звезд» и о положении советских сельских женщин, и отечественная версия похождения Мюнхгаузена Даниила Черкеса. Давние открытия этих режиссеров много значат для российской анимации. И, конечно, сумасшедшая и артистичная команда Каспара Янциса своей музыкой вдохнет в эти фильмы новую энергию. Кстати, фильм «Вилла Андропофф» Янциса, снятый вместе с Владимиром Лещевым из Латвии, можно будет увидеть в программе «Победители». Подробнее о концерте на странице события.
09.10.2012
Немного информации о преподавателях школы: Юра Богуславский и Вася Чирков - молодые режиссеры-аниматоры, участники творческой группы "Невидимые друзья". В работе над своими фильмами отдают предпочтение стоп-моушен анимации и комбинируют различные художественные материалы и техники: графику, декупаж, живопись на стекле, пластилин, куклы, сыпучие материалы. Для достижения спецэффектов используют слои стекла, свет и тень, фотофильтры, банки с водой и полупрозрачные ткани. Иногда на ходу изобретают новые технические приемы и пытаются свести к минимуму дальнейшую цифровую обработку картинки. Те же принципы создания кино используют для занятий с учениками. Ведут детские курсы и проводят мастер-классы для детей и взрослых в России, Украине, Белоруссии, Словакии, Италии, Израиле в сотрудничестве с Большим фестивалем мультфильмов, проектом «Картония», правозащитной организацией «Гражданское содействие», фестивалем Corti a Ponte (Падуя, Италия).
ТАМ проводят занятия в здании Московского театра кукол.
Адрес: м. Бауманская, Спартаковская ул, 26/30
Телефоны для записи: 8 (499) 558-01-58, 8 (917) 536-14-28
ТАМ: Школа анимации
Продолжается набор в Школу анимации! Первое занятие состоится 14 октября в воскресенье в 18.30.Немного информации о преподавателях школы: Юра Богуславский и Вася Чирков - молодые режиссеры-аниматоры, участники творческой группы "Невидимые друзья". В работе над своими фильмами отдают предпочтение стоп-моушен анимации и комбинируют различные художественные материалы и техники: графику, декупаж, живопись на стекле, пластилин, куклы, сыпучие материалы. Для достижения спецэффектов используют слои стекла, свет и тень, фотофильтры, банки с водой и полупрозрачные ткани. Иногда на ходу изобретают новые технические приемы и пытаются свести к минимуму дальнейшую цифровую обработку картинки. Те же принципы создания кино используют для занятий с учениками. Ведут детские курсы и проводят мастер-классы для детей и взрослых в России, Украине, Белоруссии, Словакии, Италии, Израиле в сотрудничестве с Большим фестивалем мультфильмов, проектом «Картония», правозащитной организацией «Гражданское содействие», фестивалем Corti a Ponte (Падуя, Италия).
ТАМ проводят занятия в здании Московского театра кукол.
Адрес: м. Бауманская, Спартаковская ул, 26/30
Телефоны для записи: 8 (499) 558-01-58, 8 (917) 536-14-28
27.09.2012
Михаэла Павлатова представит на фестивале программу своих фильмов
Одним из гостей VI «Большого Фестиваля Мультфильмов» станет Михаэла Павлатова - знаменитый чешский анимационный режиссер, автор короткометражных фильмов «Слова, слова, слова», «Повторение», «Карнавал животных», «Трамвай» и многих других. Обладатель множества призов и наград, среди которых – гран-при на фестивалях в Аннеси, Турции, Монреале, Испании, а также Золотого медведя на Берлинале. В 1993-м году Павлатова была номинирована на премию «Оскар» с фильмом «Слова, слова, слова». В рамках нашего фестиваля Михаэла представит программу своих фильмов в блоке «Имена». «Плотский карнавал Михаэлы Павлатовой» (сокращенный вариант статьи, посвященной режиссеру, из книги Криса Робинсона «Неземная анимация: гид по лучшим современным анимационным фильмам»): Михаэла Павлатова всю свою творческую карьеру исследовала отношения, в особенности, то, как язык, скука, секс и смерть разрушают браки. Обсуждает Павлатова этот вопрос прямолинейно и порой даже агрессивно. Ее не интересуют утонченные романтические определения любви и брака: для Павлатовой отношения между мужчинами и женщинами – это бесконечно сложный эмоциональный и физиологичный процесс, полный радости, повторений, злости, враждебности, насилия, интимности и одиночества. Свою одержимость темой отношений Павлатова объясняет «тем, что у меня не хватает фантазии. Мне намного проще черпать вдохновение в том, что происходит вокруг меня, или тем, что происходит в моей собственной жизни. Я знаю, как это на вкус – предавать или быть преданным. Любить или быть любимым, равно как и обратные ощущения. Так или иначе, но отношения между мужчиной и женщиной до сих пор остаются самой интересной для меня темой, которая охватывает все. Об этом можно говорить смешно, нелепо, драматично, с возбуждением, можно сделать комедию, равно как и трагедию». Хотя Павлатова и не помнит, как именно она заинтересовалась анимацией, зато хорошо помнит, как впервые «познакомилась» с пленкой. Она училась в 5-м классе, в Праге, и однажды их школу посетил японский аниматоры. Он дал юной чешке 8мм-камеру и несколько рулонов пленки. «Я открыла для себя, - вспоминает Павлатова, - радость созидания, совершенно сама, дома, снимая свой первый фильм». Закончив школу, Павлатова хотела поступить в Академию Прикладных искусств и обнаружила, что может попасть только на анимационное отделение. К счастью, Павлатова закончила образование еще до того, как Чехословакия разделилась на Чешскую Республику и Словакию. Государственная студия Kratky Film еще получала государственное финансирование и обязана была выпускать не меньше определенного количества фильмов в год. «Я сначала сделала три короткометражных мультфильма, которые стали моим порт-фолио, доказывавшим, что я что-то умею. Если бы я оказалась в положении студентов, заканчивающих институты сейчас, не уверена, что мне бы хватило целеустремленности продолжать делать анимационное кино. Так много работы, денег за это не получаешь и к тому же фильмы нигде не показывают». Конечно, Павлатова – счастливица. Ее первые фильмы An Etude from the Album (1987) и The Crossword Puzzle (1989) обращаются к темам, которые будут занимать Павлатову всю жизнь (язык и отношения между мужчиной и женщиной). На самом деле Павлатова хотела сделать трилогию о браке на разных этапах жизни. «Этюд» - это взгляд на старую уставшую пару, а «Кроссворд-паззл» - игривая насмешка над бедной голодной до секса женщиной и ее мужем, который слишком занят кроссвордами. Здесь уже есть намеки на фирменный стиль Павлатовой, хотя и анимация, и история еще довольно просты. Бог любит троицу: в 1991-м году Павлатова дебютировала на международной анимационной сцене со своим блестящим фильмом «Слова, слова, слова». Люди в переполненном баре разговаривают посредством нарисованных баблов и объектов. Клиентура включает одинокую женщину, скучную пару, дамочек-сплетниц; здесь есть старики и молодежь, даже пьющая собака. Они счастливы, угрюмы, пьяны, сексуально озабоченны, сердиты. В финальной сцене, некогда одинокая женщина, которая прожила целый роман в баре, с его взлетами и падениями, осознает свой эгоизм и, заполнив недостающим элементом паззл сидящей рядом парочки, отправляется к своей любви. Фильм заканчивается тем же, чем начинается – одинокий официант ходит среди пустых столиков. «Слова, слова, слова» - изящная карикатура и в то же время «инсайт», благодаря которому мы совершаем головокружительную поездку по американским горкам эмоций, составляющих человеческие отношения. Здесь ситуации, в которых оказывался каждый из нас – в роли участника или наблюдателя. Мы все сиживали в кафе или в автобусе или в патио, наблюдая за людьми, подслушивая обрывки разговоров и подмечая жесты, из которых затем складывался для нас портрет наблюдаемого. В эти моменты мы видим весь спектр человечности – прекрасный и мучительный калейдоскоп межличностных взаимодействий. «Вначале, - говорит Павлатова, - у меня было много рисунков с людьми, которые «говорили» баблами. А затем я потратила много времени, чтобы придумать, как все эти разрозненные идеи свести воедино. Если говорить об истории, то, возможно, из всех моих фильмов этот сконструирован лучше всего. Помнится, в последний день, после финального сведения, я расплакалась, потому что результат меня разочаровал. Но фильм стал самой успешной моей работой – он принес мне много неожиданных наград». «Слова, слова, слова» действительно получили много призов, включая гран-при в Испании, Монреале, Бразилии, Турции и Германии. Кроме того, в 1993-м году Павлатова была номинирована на премию «Оскар» - и мгновенно стала анимационной звездой. Вслед за этим Павлатовой представился шанс сделать небольшой фрагмент для фильма голландского режиссера Пауля Дриссена «Дядюшки и тетушки». «Это так давно было, - говорит Павлатова, - что я даже не помню, как это началось. Я познакомилась с Паулем Дриссеном в Варне, в 1989 г. Мы подружились, и он предложил мне поучаствовать в проекте «Дядюшки и тетушки». Он сказал, что не хочет делать фильм в одиночку. А для меня это было отличным шансом – я поработала на знаменитость и мое имя появилось в титрах. Я начала работать над фильмом в Голландии, а заканчивала анимацию в Праге, потом отправила результат Паулю, так что финальное сведение и пост-продакшн делал он и его продюсер Нико Крама». К собственному кино Павлатова вернулась с фильмом Repete (1995). Великолепно придуманный, анимированный и нарисованный (с помощью красок и карандашей), «Повтор» изображает жизнь трех пар. Исходной точкой становится момент, когда мужчина идет выгуливать собаку; мимо проходят разные люди. Затем мы видим три сцены: в первой женщина кормит мужа, во второй женщина спасает мужчину от самоубийства и затем отвергает его; в третьей мужчина и женщина собираются заняться любовью, но их прерывает звонок телефона. Эти сцены проигрываются снова и снова, пока идущая собака не останавливается, в результате чего сбивается общий шаг. Все меняется. И так завязываются новые отношения, открываются новые возможности – пока и они не приводят к уже новому циклу. «Повторение» - отличный образец сложного взгляда Павлатовой на человеческие отношения. Она ничего не упрощает для своего зрителя: нет ясных ответов. Павлатова отказывается потворствовать категоричному восприятию отношений как хороших или плохих: отношения могут быть глубокими, абсурдными, утомительными и разбивающими сердце – это реальность. «К этому моменту я уже пару лет была замужем, - говорит Павлатова. – Все работало не так, как я себе представляла раньше. Этот фильм – попытка сделать фильм в одиночку, без чьей-либо помощи, просто все нарисовать дома, а затем принести коробку с рисунками на студию – (поэтому в фильме нет бэкграундов)». «Повторение» имело международный успех, получило гран-при в Уругвае и Японии, а также престижного Золотого Медведя на Берлинале. BBC Bristol в тот момент вело регулярную анимационную программу и чтобы представлять своих героев зрителям, они просили аниматоров делать короткие анимационные «автопортреты». Так Павлатова сделала «Это могла бы быть я» (1996). В этом практически «игровом» автопортрете Павлатова ведет зрителей по улицам Праги к своей студии/квартире, сопровождая прогулку тихим, сексуальным и игривым рассказом. В помещении она показывает важные вещи: картины, эскизы, инструменты и книги. Крошечные элементы анимации появляются на заднем плане, когда Павлатова рассказывает о своем детстве, о взрослении, о клятве самой за себя принимать решения. В финале, она говорит о важности отношений и своего интереса к отношениям между мужчиной и женщиной; признает, что любит наблюдать за людьми. «Это могла бы быть я» - скромный фильм, но в нем показана внутренняя, личная жизнь Павлатовой. Фильм искрится юмором и легкой абсурдностью, показывая, что как бы много внимания она ни уделяла отношениям, друзьям и семье, но в принципе она не такой человек, который воспринимает жизнь всерьез. «Это мой любимый фильм, - рассказывает Павлатова. – Я подумала, что это хороший шанс сделать что-то немного другое и обратилась к моему другу, документалисту Павлу Кутецкому. Мы просто импровизировали, делали что-то совершенно новое для меня. Я немного добавила анимации, когда мы снимали в моей студии. Мы импровизировали еще и потом, в монтажной, и это был первый раз, когда я наслаждалась спонтанным творчеством». Некоторые рисунки и эксперментальные моменты из фильма «Это могла бы быть я» Павлатова использовала затем в Forever and Ever (1998). Здесь совмещается натурная съемка с анимацией в разных техниках (рисованная, живопись маслом по стеклу, открытки, перекладки). Павлатова цинично обсуждает брак. Игровые сцены показывают счастливую атмосферу свадьбы: дети играют, пара улыбается и танцует, все чудесно, надежда и ощущение грядущих возможностей чувствуются в воздухе. Но что происходит после свадьбы? Анимационные сегменты «подрывают» радость свадьбы, исследуя фрустрацию (ребенок мешает родителям заняться любовью), дисбаланс (муж как беспомощный маленький мальчик) и одиночество (пара не может общаться друг с другом) брака. В отличие от предыдущих фильмов, где Павлатова избегала резких полярных суждений, здесь она не может уйти от них: фильм наполнен горечью. В 2000 Павлатова вслед за своим бойфрендом переезжает в Сан Франциско, где начинает делать флеш-анимацию. Сначала в 2001-м – Taily Tales – короткометражку об эротических взаимоотношениях кошки со своим котом. Затем – сериал Graveyard, состоящий из 13 коротких эпизодов про нелепые смерти – младенцев, парочек, молодой женщины… «Меня вдохновила «Награда Дарвина» - книга, где собраны истории нелепых смертей из местных газет». Вскоре Павлатовой предложили сделать игровое кино в Праге – Faithless Games (2003), однако режиссер не перестала заниматься анимацией и сняла параллельно серию коротких флеш-фильмов под названием Laila. Используя формат дневника, Laila переносит нас в мозг женщины, которая записывает свои параноидальные размышления о сексе, мертвых животных и, натурально, взаимоотношениях. «На Лайлу меня вдохновили некоторые переживания из личной жизни. Поначалу я хотела сделать что-то вроде анимационного дневника, каждую неделю по эпизоду, реагируя на происходящие вокруг события. Но времени было мало, к тому же недостаточно было фрустраций, которые заставили бы меня делать эти серии. Если я счастлива и удовлетворена, то никаких Лайл не получается». В 2004-м году Павлатову пригласили вести анимацию в Гарварде и общение со студентами подтолкнуло ее к созданию новой большой работы. Она много лет хотела сделать эротический фильм, но никак не могла найти структуры, которая бы сработала. «Все, что я делала, получалось слишком пафосным и серьезным. Все оборачивалось чем-то нелепым. Вдохновение пришло от иллюстраций моего друга Вратислава Халваты. Я хотела поработать подольше, так что решила сделать фильм из двух эпизодов, в каждом из которых исследуется определенный аспект сексуальности и каждый из которых нарисован в своем стиле». «Карнавал животных» (2006) – это эротичная музыкальная фантазия. В основе – известная сюита французского композитора Сен-Санса. Под музыку меняются эротические образы, которые можно принять за странный сон. Молодая женщина тискает свои маленькие груди и бреет подмышки. Мальчик и девочка смотрят друг на друга подозрительно, пока девочка не отваживается схватить мальчика за пенис. Затем мы попадаем в сон двух любовников и наблюдаем за первым сексуальным опытом парня – это выглядит, как маленький мужчинка пытается вскарабкаться на огромную женщину. В финале все смешивается: животные, мужчины и женщины. «Карнавал животных» - один из самых радостных фильмов Павлатовой. Это не романтичный фильм о славных мужчинах и женщинах, которые влюблены и обнимаются по этому поводу; это торжество секса и сексуального желания во всех их странных, даже уродливых, беспокойных, фривольных и перверсных формах. Павлатова переносит нас в места реальные, воображаемые и находящиеся в стране снов: в те миры, которые может нам показать только анимация. «Это слегка рисковая тема, - говорит Павлатова. – У всех разные границы: где заканчивается эротика и начинается вульгарность. К тому же, легко скатиться в пафос и нелепицу, если показывать секс серьезно. Я обнаружила, что говорить об этом можно только с юмором (возможно, так же, как говорить о смерти)». Огорченная отсутствием широкого зрителя и финансирования, Павлатова постоянно сталкивается с внутренней борьбой, с тем, что у нее не хватает мотивации делать новый фильм. «Надеюсь, однажды это изменится. Анимационные короткометражки никому не нужны, и человечество легко может прожить без них. Мы просто сумасшедшие, потому что портим свои глаза, занимаясь одушевлением картинок. Но почему-то нам это нравится». Похоже на идеальные отношения.
26.09.2012
Для кинофорума "Я и семья" "Большой Фестиваль Мультфильмов" собрал развлекательно-информационно-аналитическую программу нашей анимации, состоящую из нескольких блоков. "Мультфильмы, которые потрясли мир" - это несколько программ русских и советских анимационных шедевров, получивших высокое признание от международного профессионального сообщества (одни собрали целые гроздья престижных наград на фестивалях, другие заняли высокие места в сводных рейтингах лучших мультфильмов всех времен и народов, третьи оказали влияние на больших международных мастеров). А в рамках блока "Легенды нашей анимации" пройдут встречи со зрителями двух больших мастеров отечественной анимации – Леонида Носырева и Владимира Тарасова. Наконец, о становлении, развитии и сегодняшнем дне российской мультипликации можно будет узнать из цикла лекций, которые прочитают блестящие киноведы и историки кино, специализирующиеся на данных темах. Второй большой анимационный блок называется "Надежды русской анимации" и посвящен творчеству молодых режиссеров, тех, кто дебютировал в последние 5-7 лет, но при этом уже очень ярко проявил себя в двух и более работах. Этот блок, состоящий из трех программ, - собрание мини-ретроспектив молодежи. Каждый юный режиссер будет представлен если не полной своей фильмографией, то точно большей и лучшей ее частью. В программу войдут мини-собрания Дины Великовской, Антона Дьякова, Веры Мякишевой, Леонида Шмелькова, Нины Бисяриной и многих других (в общей сложности представлено около 15 молодых режиссеров).
Впервые за много лет, на большом экране, в оригинальной версии, с пленки 35мм, будет показан самый знаменитый советский полнометражный мультфильм "Снежная королева". Фильм представит дочь режиссера - Анна Львовна Атаманова, а в фойе кинотеатра "Нева" можно будет увидеть небольшую выставку с эскизами, любезно предоставленными Музеем кино. Показ пройдет 6 октября в 12.00 в кинотеатр "Нева".
В Золотом зале кинотеатра "Художественный" мы представим триаду лекций об истории русской анимации. Это действительно потрясающая возможность узнать самые интересные подробности о трех важных эпохах нашей анимации. Киновед Николай Изволов специализируется на раннем кинематографе, в частности, на анимационном кино. Это именно он представил недавно миру первый русский мультфильм - "Прекрасную Люканиду" Владислава Старевича. Благодаря Изволову, фильм был отреставрирован, обрел звук и закадровый текст. О середине века, о том периоде, когда, собственно, формировался уникальный образ советской анимации, расскажет историк анимации Георгий Бородин. Никто в мире не знает о советской мультипликации столько: он изучил не только каждый мультфильм покадрово, но и огромное количество архивных материалов. В общем, он знает об этом все. Наконец, Лариса Малюкова - ведущий специалист по современной русской мультипликации. Ее книга, посвященная этому периоду вот-вот должна выйти из печати, так что посетители лекции станут первыми, кто узнает все секреты новой эпохи русского мульткино. Разумеется, лекторы будут не только говорить, но и показывать редкие фильмы. Не пропустите.
4 октября в 19.30 - Николай Изволов "Зарождение отечественной мультипликации"
6 октября в 18.00 - Георгий Бородин "Советская мультипликация 1955-1961: революция до революции"
7 октября в 16.00 - Лариса Малюкова "Постсоветская анимация"
Николай Изволов закончил киноведческое отделение сценарно-киноведческого факультета ВГИК в 1985 году. Защитил в 1991 году диссертацию на соискание ученой степени кандидата искусствоведения "Взаимосвязь эстетических и внеэстетических факторов в эволюции кинематографа ранних лет (1895-1932)". Научный редактор каталога дореволюционного документального кино (автор – Вен. Вишневский) (1996). С 1991 по 1996 годы работал в Музее кино - зав. сектором неигрового кино, заместителем директора по научной работе, ученым секретарем. В 1996 -1997 годах работал в должности проректора ВГИК по научной и творческой работе. С 1997 года по настоящее время - в НИИ Киноискусства заведующий отделом истории отечественного кино. С начала 1990-х годов преподает во ВГИКе и на Высших курсах сценаристов и режиссеров. В НИИ Киноискусства занимается разработкой такого научного направления, как компьютерная реконструкция так называемых "погибших" фильмов.
Георгий Бородин - историк кино. Специалист по мультипликации советского периода. Автор множества научных статей в журналах «Киноведческие записки» и «Кинограф». Также подготовил и опубликовал ряд мемуаров, фильмографий и прочих материалов, связанных с советской мультипликацией. Куратор, консультант и составитель кинопрограмм для «Музея кино», «Большого фестиваля мультфильмов», проектов «Наша анимация», «Мультфильмы по выходным», «Страна мультфильмов». Консультант множества изданий по истории отечественной анимации, в том числе «Энциклопедии отечественной мультипликации». Проводит масштабное исследование на тему цензуры в советской анимации.
Лариса Малюкова в 1985 окончила театроведческий факультет ГИТИСа. Кандидат искусствоведения (1990). Работала муз. редактором на ЦТ, редактором журнала «Советский фильм», где в 1983 создала рубрику «Мультирама» об анимации республик СССР. С тех пор является экспертом в области анимации. Публиковалась в журналах: «Искусство кино», «Сеанс», «Видео–Асс», «Новое время»; в газетах: «Известия», «Экран и сцена», «Коммерсант», «Культура», «Неделя». Кинообозреватель «Новой газеты». В 1997-2002 – директор программ Всероссийского фестиваля визуальных искусств в «Орлёнке». Лауреат многих профессиональных премий, в том числе Приза кинопрессы (1996), Премии Гильдии киноведов и кинокритиков России (2002), Приза к/ф «Белые столбы» (2005) – «За вклад в отечественную киножурналистику». Член Академии кинематографических искусств «Ника».
Две встречи с режиссерами ждут вас в кинотеатре "Звезда". 6 октября в 15.00 пройдет встреча со зрителями Владимира Тарасова - главного фантаста отечественной анимации и автора знаменитого фильма "Контакт" про художника, встретившегося с инопланетянином. "Зеркало времени", "Тир", "Возвращение" - фильмы Тарасова знают все поклонники фантастики. Ведь кто еще, как не Тарасов, мог в советское время экранизировать Роберта Силверберга? Кроме всего, Тарасов - режиссер последних эпизодов "Ну, погоди!", создатель объединения "Комикс" на "Союзмультфильме" и потрясающий рассказчик.
Владимир Ильич Тарасов - Заслуженный деятель искусств РСФСР (1989). Учился в Московском Полиграфическом институте (1965-70). С 1957 работал на киностудии «Союзмультфильм» сначала в графических цехах, затем аниматором, художником-постановщиком (в группах режиссёров Витольда Бордзиловского, Михаила Ботова и Владимира Дегтярёва), а с 1970 – режиссёром (до 1991). Работал с художниками Максом Жеребчевским, Виталием Песковым, Николаем Кошкиным, Сергеем Тюниным и др. Был руководителем объединения «Комикс» на «Союзмультфильме». Один из создателей и режиссёр (1991-94) «Студии-13». Организатор и создатель киношколы–киноинститута в Индии и Иране: «ZICA» (преподаватель и режиссёр в 1995-99); «Торбиат. Мадарес. Университет» (2000-04). Член АСИФА.
7 октября в 15.00 о своем искусстве расскажет знаменитый Леонид Носырев, работы которого каждый из нас знает с раннего детства: "Антошка", "Два веселых гуся", "Рыжий, рыжий, конопатый", "Тигренок на подсолнухе". А вот взрослые фильмы основателя "Веселой карусели" знает не каждый, однако северные мотивы Носырева создали целое направление в нашей взрослой авторской анимации, и стоит прийти в "Звезду", чтобы познакомиться ближе с его уникальным искусством.
Леонид Викторович Носырев - Заслуженный деятель искусств России. Режиссер и педагог, один из создателей знаменитого мультипликационного альманаха “Веселая карусель”. Профессиональный художник, он пришел на “Союзмультфильм” в 1961 году учиться на мультипликатора, затем участвовал в создании фильмов «История одного преступления», «Топтыжка», «Каникулы Бонифация», «Стеклянная гармоника», «Бременские музыканты».
В 1969 году Леонид Носырев с сюжетом “Антошка” вошел в четверку создателей киножурнала “Веселая карусель”. Это был его режиссерский дебют. Песня про Антошку зажила самостоятельной жизнью, а ее герой перекочевал в следующий сюжет Носырева “Рыжий, рыжий, конопатый”. Далее режиссер выпустил еще две популярных короткометражки “Два веселых гуся” и “Хомяк-молчун”, а потом приступил к созданию “независимого” кино. Самой успешной работой Леонида Носырева стала экранизация сказки Бориса Шергина “Волшебное кольцо”. С этого момента тема русского севера не отпускает режиссера. Он экранизирует несколько произведений Бориса Шергина, работает в соавторстве с Юрием Ковалем, создает сборник “Архангельские новеллы”. Почти все эти фильмы озвучивает Евгений Леонов. В 1992 году Носырев выпускает сборник своих лучших фильмов под общим названием “Ой, ребята, та-ра-ра!” Сюжеты связывает именно Леонов, который появляется на экране сам и читает забавные прибаутки. В 1999 году Леонид Носырев принял участие в создании “Пушкинского проекта”, посвященного 200-летнему юбилею поэта. Однако фильм “Пинежский Пушкин” вышел только через 2 года.
Программы и расписание показов:
Мультфильмы, которые потрясли мир
В России есть множество популярных мультфильмов, которые русский зритель знает и любит с детства. Но иногда интересно бывает посмотреть на собственную культуру со стороны. В программе «Мультфильмы, которые потрясли мир» собраны отечественные анимационные работы, получавшие престижные призы и прочие знаки признания в международном профессиональном (и не только) сообществе.
Программа 1. "Снежная королева"
Реж. Лев Атаманов, «Союзмультфильм», 1957 г., 64 мин.
6 октября, 12.00, кинотеатр "Нева"
Экранизация одноименной сказки Андерсена.
В один из морозных зимних вечеров, когда сквозь расписанные причудливым узором окна уютных, теплых домов прокрадывается темнота, а во дворе тревожно завывает вьюга, Снежная королева умчала маленького Кая в свои ледяные владения и превратила его доброе отзывчивое сердце в осколок льдинки. Через множество испытаний пришлось пройти верной Герде, чтобы добраться до чертогов Снежной королевы и спасти мальчика, освободить его из ледового плена, где царят душевный холод и безразличие.
Программа 2. "Фильм, фильм, фильм" (12+)
(сборник короткометражных фильмов, СССР-Россия, 82 мин.)
4 октября, 18.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
5 октября, 13.00, кинотеатр "Звезда"
9 октября, 18.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
Моя любовь
Реж. Александр Петров, «Даго», 2006 г., 26 мин.
Купеческая Москва XIX века….Главный герой – гимназист Антон, ему шестнадцать…Мечты уносят его другую реальность, а повседневная жизнь возвращает в отнюдь не идеальный мир, но и здесь он пытается найти что-то светлое, чистое, божественное и ту единственную, которой он отдаст свое самое первое чувство. Экранизация романа Ивана Шмелева «История любовная».
Гагарин
Реж. Алексей Харитиди, Cinema Technologies Group, 1994 г., 3 мин. 30 сек.
Забавная история про одну маленькую букашку, испытавшую случайно радости и тяготы полета.
Корова
Реж. Александр Петров, «Пилот», Свердловская киностудия, 1989, 5 мин.
По рассказу Андрея Платонова. В глубинке, на одном железнодорожном полустанке живёт семья. Ученик 4-го класса Вася Рубцов переживает смерть лучшего друга — любимой коровы. Мальчик вспоминает, как у них раньше была корова, как эта корова кормила всех молоком и как она мучилась, когда телёнка продали на мясо...
Ежик в тумане
Реж. Юрий Норштейн, «Союзмультфильм», 1975 г., 10 мин.
Каждый вечер встречались Ежик и Медвежонок, пили чай с малиновым вареньем и любовались звездным небом. Но раз как-то по дороге Ежик заблудился в тумане...
Фильм, фильм, фильм
Реж. Федор Хитрук, «Союзмультфильм», 1968 г., 19 мин.
Очень смешной фильм о том, как снимается кино, весь путь фильма с момента рождения сценария и до премьеры.
Свичкрафт
Реж. Константин Бронзит, ЗИС Продакшн, 1995 г., 8 мин.
Всякий раз когда человек выключал свет, для того, чтобы немного поспать, он расстраивался из-за непонятного шуршания, доносящегося из мышиной норы. Человек расставлял мышеловки, но стоило погасить свет, и они исчезали бесследно.
Варежка
Реж. Роман Качанов, «Союзмультфильм», 1968, 10 мин.
О девочке, которой мама не позволяла иметь собаку. И о красной шерстяной варежке, которая обратилась в умного веселого щенка.
Программа 3. "Сказка сказок" (14+)
(сборник короткометражных фильмов, СССР-Россия, 84 мин.)
5 октября, 18.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
7 октября, 13.00, кинотеатр "Звезда"
8 октября, 18.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
Сказка сказок
Реж. Юрий Норштейн, «Союзмультфильм», 1979 г., 29 мин.
История о маленьком волчке, оказавшемся осенью в пустом заброшенном доме, о войне, о поэте, о младенце и о многом другом, что сложно описать в двух словах.
Его жена курица
Реж. Игорь Ковалев, «Пилот», 1989, 12 мин.
Сюрреалистичный мультфильм о семейной жизни, рассказывающий про то, что иногда проще не знать всей правды о своих близких.
Уборная история – любовная история
Реж. Константин Бронзит, «Мельница», 2006, 10 мин.
Самая обычная история любви, происходящая в самом неприспособленном для этого месте.
Выкрутасы
Реж. Гарри Бардин, «Союзмультфильм», 1987 г., 10 мин.
История проволочного человека, который защиту себя от окружающих довел до абсурда, переделав жену, собаку в колючую проволоку, и отгородил себя от окружающего мира.
Прекрасная Люканида, или Война рогачей с усачами
Реж. Владислав Старевич, 1912 г., 7 мин.
Первый русский мультфильм. В «Прекрасной Люканиде» рассказана душераздирающая история незаконной любви, ревности, побега, войны и трагической смерти. Фильм был отреставрирован и озвучен киноведом Николаем Изволовым в 2011 г.
Болеро
Реж. Иван Максимов, «Классика», 1992, 5 мин.
"Болеро" Равеля воплощено в движении сюрреалистических рисунков и в ритме фильма.
Жил-был пес
Реж. Эдуард Назаров, «Союзмультфильм», 1982 г., 10 мин.
По мотивам украинской сказки о дружбе стариков Пса и Волка.
Программа 4. "Золотая антилопа" (3+)
(Сборник фильмов, СССР, 70 мин.)
7 октября, 18.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
6 октября, 13.00, кинотеатр "Звезда"
10 октября, 18.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
Золотая антилопа
Реж. Лев Атаманов, «Союзмультфильм», 1954 г., 31 мин.
Крестьянский мальчик-сирота спасает от охотников волшебную антилопу, способную ударом копыта добывать золото. Когда жадный правитель-раджа и его слуги схватили мальчика, под угрозой смерти требуя рассказать, где прячется Золотая антилопа, она пришла на помощь другу, и зло было наказано, в буквальном смысле утоплено в золоте.
Каникулы Бонифация
Реж. Федор Хитрук, «Союзмультфильм», 1965 г., 20 мин.
По сказке чешского писатели Милоша Мацуорека о добром цирковом льве, который поехал на канкулы в Африку к бабушке и все время, вместо отдыха, развлекал малышей, показывая им цирковые представления.
Крокодил Гена
Реж. Роман Качанов, «Союзмультфильм», 1969 г., 20 мин.
Добрый крокодил днем служил в зоопарке ... крокодилом, а по вечерам очень скучал в одиночестве. И наконец дал объявление о том, что ищет друзей. По этому объявлению пришла к нему девочка с собачкой и Чебурашка - существо неизвестной породы, но очень обаятельное и доброе. И началась у них совсем другая жизнь.
Надежды нашей анимации
Сегодня у многих специалистов по отечественной анимации возникает ощущение, что она находится на рубеже, между эпохами, возможно, на развилке. И во многом ее будущее будут определять молодые художники. Блок программ «Надежды нашей анимации» - это первый в своем роде опыт представления нового поколения российских аниматоров для широкого зрителя. Для этого блока были отобраны имена, которые уже что-то значат в профессиональном сообществе. Это молодые режиссеры, пришедшие в анимацию 3-7 лет назад и уже показавшие 2 и более работ, которые были замечены критикой и отмечены национальными или международными премиями.
Программа 1. "Мост"
(сборник короткометражных фильмов, Россия, 86 мин.)
7 октября, 20.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
8 октября, 13.00, кинотеатр "Звезда"
10 октября, 20.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
Леонид Шмельков
Собачья площадка, школа-студия ШАР, 2009 г., 8 мин.
Везуха: Все мы инопланетяне на этой земле, Метроном-фильм, 2010 г., 5 мин.
Везуха: Китовая любовь, Метроном-фильм, 2010 г., 5 мин.
Hopfrog, Krasnoborod Films, 2012 г., 5 мин.
Дина Великовская
Дорога на Вифлеем, ВГИК, 2008 г., 5 мин. 30 сек.
Мост, ВГИК, 2009 г., 8 мин.
Страницы страха, ВГИК, 2010 г., 5 мин. 30 сек.
Мой странный дедушка, ВГИК, 2011 г., 8 мин. 30 сек.
Анастасия Журавлева
Осторожно, двери открываются, школа-студия ШАР, 2005, 5 мин.
Деньги, «Пчела», 2008, 13 мин.
Нина Бисярина
Воробьи – дети голубей, «Снега», 2005 г., 5 мин.
Поездка к морю, «Снега», 2010 г., 7 мин.
При выходе не забывайте свои вещи, «Снега», 2012 г., 5 мин. 30 сек.
Программа 2. "Другая"
(сборник короткометражных фильмов, Россия, 80 мин.)
5 октября, 20.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
8 октября, 20.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
9 октября, 13.00, кинотеатр "Звезда"
Марина Мошкова
В масштабе, СПБУКиТ, 2007г., 7 мин.
Трэш, 2010 г., 1 мин. 30 сек.
Night Lights (совместно с Татьяной Мошковой), 2012 г., 1 мин.
Антон Королюк
Крутой Джо, СПБУКиТ, 2010 г., 3 мин.
Cosmo New Year, 2011 г., 5 мин.
Ирина Литманович
Хеломские обычаи, школа-студия «ШАР», 2005 г., 5 мин.
Домашний романс, «Аквариус-фильм», 2010 г., 13 мин.
Анна Шепилова
Другая, ВГИК, 2008 г., 12 мин.
Джалиль, школа-студия «ШАР», 2010 г., 5 мин.
Дождь идет, «Рассвет», 2012 г., 10 мин. 30 сек.
Анна Артемьева
Жила-была мама, 2009 г., 7 мин. 30 сек.
Пиросмани, 2011 г., 10 мин.
Программа 3. "Ожидая"
(сборник короткометражных фильмов, Россия, 80 мин.)
6 октября, 20.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
9 октября, 20.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
10 октября, 13.00, кинотеатр "Звезда"
Татьяна Мошкова
Смеховорот, СПБУКиТ, 2007 г., 3 мин. 30 сек.
Большое сердце, 2010 г., 1 мин.
Big Bang, 2011 г., 1 мин. 30 сек.
Night Lights (совместно с Мариной Мошковой), 2012 г., 1 мин.
Вера Мякишева
Наваждение запаха, ВГИК, 2005 г., 3 мин.
Скотобаза, ВГИК, 2007 г., 4 мин.
Ожидая, ВГИК, 2008 г., 8 мин. 30 сек.
Перелетная, «Пчела», 2012 г., 5 мин.
Антон Дьяков
Бах, школа-студия «ШАР», 2010 г., 5 мин. 30 сек.
Костя, школа-студия «ШАР», 2011 г. 5 мин.
Наталья Мирзоян
Дерево детства, «Петербург», 2009 г., 10 мин. 30 сек.
Чинти, «Петербург», 2011 г., 8 мин.
Take a rest, 2012 г., 1 мин.
Светлана Разгуляева
Медведь Ики, колледж ВГИК, 2008, 6 мин.
Троица… лето, ВГИК, 2007 г., 3 мин.
Слушай, как тает снег, ВГИК, 2009 г., 6 мин.
Девочка для зайчика, ВГИК, 2011 г., 8 мин. 30 сек.
Адреса кинотеатров:
"Художественный"
ст.м. "Арбатская", Арбатская пл, 14
тел. (495) 691-96-24, (495) 691-55-98
"Нева"
ст. м. "Речной вокзал", ул. Беломорская, 16а
тел. (495) 457-42-21, (495) 457-42-01
"Звезда"
ст.м. "Курская"
ул. Земляной Вал, 18/22
тел. (495) 916-28-05
БФМ на кинофоруме "Я и семья"
В этом году команда БФМ подготовила анимационную программу для кинофорума "Я и семья", который пройдет в Москве с 3 по 10 октября в пятый раз. Программа, разумеется, посвящена 100-летию российской анимации.Для кинофорума "Я и семья" "Большой Фестиваль Мультфильмов" собрал развлекательно-информационно-аналитическую программу нашей анимации, состоящую из нескольких блоков. "Мультфильмы, которые потрясли мир" - это несколько программ русских и советских анимационных шедевров, получивших высокое признание от международного профессионального сообщества (одни собрали целые гроздья престижных наград на фестивалях, другие заняли высокие места в сводных рейтингах лучших мультфильмов всех времен и народов, третьи оказали влияние на больших международных мастеров). А в рамках блока "Легенды нашей анимации" пройдут встречи со зрителями двух больших мастеров отечественной анимации – Леонида Носырева и Владимира Тарасова. Наконец, о становлении, развитии и сегодняшнем дне российской мультипликации можно будет узнать из цикла лекций, которые прочитают блестящие киноведы и историки кино, специализирующиеся на данных темах. Второй большой анимационный блок называется "Надежды русской анимации" и посвящен творчеству молодых режиссеров, тех, кто дебютировал в последние 5-7 лет, но при этом уже очень ярко проявил себя в двух и более работах. Этот блок, состоящий из трех программ, - собрание мини-ретроспектив молодежи. Каждый юный режиссер будет представлен если не полной своей фильмографией, то точно большей и лучшей ее частью. В программу войдут мини-собрания Дины Великовской, Антона Дьякова, Веры Мякишевой, Леонида Шмелькова, Нины Бисяриной и многих других (в общей сложности представлено около 15 молодых режиссеров).
Впервые за много лет, на большом экране, в оригинальной версии, с пленки 35мм, будет показан самый знаменитый советский полнометражный мультфильм "Снежная королева". Фильм представит дочь режиссера - Анна Львовна Атаманова, а в фойе кинотеатра "Нева" можно будет увидеть небольшую выставку с эскизами, любезно предоставленными Музеем кино. Показ пройдет 6 октября в 12.00 в кинотеатр "Нева".
В Золотом зале кинотеатра "Художественный" мы представим триаду лекций об истории русской анимации. Это действительно потрясающая возможность узнать самые интересные подробности о трех важных эпохах нашей анимации. Киновед Николай Изволов специализируется на раннем кинематографе, в частности, на анимационном кино. Это именно он представил недавно миру первый русский мультфильм - "Прекрасную Люканиду" Владислава Старевича. Благодаря Изволову, фильм был отреставрирован, обрел звук и закадровый текст. О середине века, о том периоде, когда, собственно, формировался уникальный образ советской анимации, расскажет историк анимации Георгий Бородин. Никто в мире не знает о советской мультипликации столько: он изучил не только каждый мультфильм покадрово, но и огромное количество архивных материалов. В общем, он знает об этом все. Наконец, Лариса Малюкова - ведущий специалист по современной русской мультипликации. Ее книга, посвященная этому периоду вот-вот должна выйти из печати, так что посетители лекции станут первыми, кто узнает все секреты новой эпохи русского мульткино. Разумеется, лекторы будут не только говорить, но и показывать редкие фильмы. Не пропустите.
4 октября в 19.30 - Николай Изволов "Зарождение отечественной мультипликации"
6 октября в 18.00 - Георгий Бородин "Советская мультипликация 1955-1961: революция до революции"
7 октября в 16.00 - Лариса Малюкова "Постсоветская анимация"
Николай Изволов закончил киноведческое отделение сценарно-киноведческого факультета ВГИК в 1985 году. Защитил в 1991 году диссертацию на соискание ученой степени кандидата искусствоведения "Взаимосвязь эстетических и внеэстетических факторов в эволюции кинематографа ранних лет (1895-1932)". Научный редактор каталога дореволюционного документального кино (автор – Вен. Вишневский) (1996). С 1991 по 1996 годы работал в Музее кино - зав. сектором неигрового кино, заместителем директора по научной работе, ученым секретарем. В 1996 -1997 годах работал в должности проректора ВГИК по научной и творческой работе. С 1997 года по настоящее время - в НИИ Киноискусства заведующий отделом истории отечественного кино. С начала 1990-х годов преподает во ВГИКе и на Высших курсах сценаристов и режиссеров. В НИИ Киноискусства занимается разработкой такого научного направления, как компьютерная реконструкция так называемых "погибших" фильмов.
Георгий Бородин - историк кино. Специалист по мультипликации советского периода. Автор множества научных статей в журналах «Киноведческие записки» и «Кинограф». Также подготовил и опубликовал ряд мемуаров, фильмографий и прочих материалов, связанных с советской мультипликацией. Куратор, консультант и составитель кинопрограмм для «Музея кино», «Большого фестиваля мультфильмов», проектов «Наша анимация», «Мультфильмы по выходным», «Страна мультфильмов». Консультант множества изданий по истории отечественной анимации, в том числе «Энциклопедии отечественной мультипликации». Проводит масштабное исследование на тему цензуры в советской анимации.
Лариса Малюкова в 1985 окончила театроведческий факультет ГИТИСа. Кандидат искусствоведения (1990). Работала муз. редактором на ЦТ, редактором журнала «Советский фильм», где в 1983 создала рубрику «Мультирама» об анимации республик СССР. С тех пор является экспертом в области анимации. Публиковалась в журналах: «Искусство кино», «Сеанс», «Видео–Асс», «Новое время»; в газетах: «Известия», «Экран и сцена», «Коммерсант», «Культура», «Неделя». Кинообозреватель «Новой газеты». В 1997-2002 – директор программ Всероссийского фестиваля визуальных искусств в «Орлёнке». Лауреат многих профессиональных премий, в том числе Приза кинопрессы (1996), Премии Гильдии киноведов и кинокритиков России (2002), Приза к/ф «Белые столбы» (2005) – «За вклад в отечественную киножурналистику». Член Академии кинематографических искусств «Ника».
Две встречи с режиссерами ждут вас в кинотеатре "Звезда". 6 октября в 15.00 пройдет встреча со зрителями Владимира Тарасова - главного фантаста отечественной анимации и автора знаменитого фильма "Контакт" про художника, встретившегося с инопланетянином. "Зеркало времени", "Тир", "Возвращение" - фильмы Тарасова знают все поклонники фантастики. Ведь кто еще, как не Тарасов, мог в советское время экранизировать Роберта Силверберга? Кроме всего, Тарасов - режиссер последних эпизодов "Ну, погоди!", создатель объединения "Комикс" на "Союзмультфильме" и потрясающий рассказчик.
Владимир Ильич Тарасов - Заслуженный деятель искусств РСФСР (1989). Учился в Московском Полиграфическом институте (1965-70). С 1957 работал на киностудии «Союзмультфильм» сначала в графических цехах, затем аниматором, художником-постановщиком (в группах режиссёров Витольда Бордзиловского, Михаила Ботова и Владимира Дегтярёва), а с 1970 – режиссёром (до 1991). Работал с художниками Максом Жеребчевским, Виталием Песковым, Николаем Кошкиным, Сергеем Тюниным и др. Был руководителем объединения «Комикс» на «Союзмультфильме». Один из создателей и режиссёр (1991-94) «Студии-13». Организатор и создатель киношколы–киноинститута в Индии и Иране: «ZICA» (преподаватель и режиссёр в 1995-99); «Торбиат. Мадарес. Университет» (2000-04). Член АСИФА.
7 октября в 15.00 о своем искусстве расскажет знаменитый Леонид Носырев, работы которого каждый из нас знает с раннего детства: "Антошка", "Два веселых гуся", "Рыжий, рыжий, конопатый", "Тигренок на подсолнухе". А вот взрослые фильмы основателя "Веселой карусели" знает не каждый, однако северные мотивы Носырева создали целое направление в нашей взрослой авторской анимации, и стоит прийти в "Звезду", чтобы познакомиться ближе с его уникальным искусством.
Леонид Викторович Носырев - Заслуженный деятель искусств России. Режиссер и педагог, один из создателей знаменитого мультипликационного альманаха “Веселая карусель”. Профессиональный художник, он пришел на “Союзмультфильм” в 1961 году учиться на мультипликатора, затем участвовал в создании фильмов «История одного преступления», «Топтыжка», «Каникулы Бонифация», «Стеклянная гармоника», «Бременские музыканты».
В 1969 году Леонид Носырев с сюжетом “Антошка” вошел в четверку создателей киножурнала “Веселая карусель”. Это был его режиссерский дебют. Песня про Антошку зажила самостоятельной жизнью, а ее герой перекочевал в следующий сюжет Носырева “Рыжий, рыжий, конопатый”. Далее режиссер выпустил еще две популярных короткометражки “Два веселых гуся” и “Хомяк-молчун”, а потом приступил к созданию “независимого” кино. Самой успешной работой Леонида Носырева стала экранизация сказки Бориса Шергина “Волшебное кольцо”. С этого момента тема русского севера не отпускает режиссера. Он экранизирует несколько произведений Бориса Шергина, работает в соавторстве с Юрием Ковалем, создает сборник “Архангельские новеллы”. Почти все эти фильмы озвучивает Евгений Леонов. В 1992 году Носырев выпускает сборник своих лучших фильмов под общим названием “Ой, ребята, та-ра-ра!” Сюжеты связывает именно Леонов, который появляется на экране сам и читает забавные прибаутки. В 1999 году Леонид Носырев принял участие в создании “Пушкинского проекта”, посвященного 200-летнему юбилею поэта. Однако фильм “Пинежский Пушкин” вышел только через 2 года.
Программы и расписание показов:
Мультфильмы, которые потрясли мир
В России есть множество популярных мультфильмов, которые русский зритель знает и любит с детства. Но иногда интересно бывает посмотреть на собственную культуру со стороны. В программе «Мультфильмы, которые потрясли мир» собраны отечественные анимационные работы, получавшие престижные призы и прочие знаки признания в международном профессиональном (и не только) сообществе.
Программа 1. "Снежная королева"
Реж. Лев Атаманов, «Союзмультфильм», 1957 г., 64 мин.
6 октября, 12.00, кинотеатр "Нева"
Экранизация одноименной сказки Андерсена.
В один из морозных зимних вечеров, когда сквозь расписанные причудливым узором окна уютных, теплых домов прокрадывается темнота, а во дворе тревожно завывает вьюга, Снежная королева умчала маленького Кая в свои ледяные владения и превратила его доброе отзывчивое сердце в осколок льдинки. Через множество испытаний пришлось пройти верной Герде, чтобы добраться до чертогов Снежной королевы и спасти мальчика, освободить его из ледового плена, где царят душевный холод и безразличие.
Программа 2. "Фильм, фильм, фильм" (12+)
(сборник короткометражных фильмов, СССР-Россия, 82 мин.)
4 октября, 18.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
5 октября, 13.00, кинотеатр "Звезда"
9 октября, 18.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
Моя любовь
Реж. Александр Петров, «Даго», 2006 г., 26 мин.
Купеческая Москва XIX века….Главный герой – гимназист Антон, ему шестнадцать…Мечты уносят его другую реальность, а повседневная жизнь возвращает в отнюдь не идеальный мир, но и здесь он пытается найти что-то светлое, чистое, божественное и ту единственную, которой он отдаст свое самое первое чувство. Экранизация романа Ивана Шмелева «История любовная».
Гагарин
Реж. Алексей Харитиди, Cinema Technologies Group, 1994 г., 3 мин. 30 сек.
Забавная история про одну маленькую букашку, испытавшую случайно радости и тяготы полета.
Корова
Реж. Александр Петров, «Пилот», Свердловская киностудия, 1989, 5 мин.
По рассказу Андрея Платонова. В глубинке, на одном железнодорожном полустанке живёт семья. Ученик 4-го класса Вася Рубцов переживает смерть лучшего друга — любимой коровы. Мальчик вспоминает, как у них раньше была корова, как эта корова кормила всех молоком и как она мучилась, когда телёнка продали на мясо...
Ежик в тумане
Реж. Юрий Норштейн, «Союзмультфильм», 1975 г., 10 мин.
Каждый вечер встречались Ежик и Медвежонок, пили чай с малиновым вареньем и любовались звездным небом. Но раз как-то по дороге Ежик заблудился в тумане...
Фильм, фильм, фильм
Реж. Федор Хитрук, «Союзмультфильм», 1968 г., 19 мин.
Очень смешной фильм о том, как снимается кино, весь путь фильма с момента рождения сценария и до премьеры.
Свичкрафт
Реж. Константин Бронзит, ЗИС Продакшн, 1995 г., 8 мин.
Всякий раз когда человек выключал свет, для того, чтобы немного поспать, он расстраивался из-за непонятного шуршания, доносящегося из мышиной норы. Человек расставлял мышеловки, но стоило погасить свет, и они исчезали бесследно.
Варежка
Реж. Роман Качанов, «Союзмультфильм», 1968, 10 мин.
О девочке, которой мама не позволяла иметь собаку. И о красной шерстяной варежке, которая обратилась в умного веселого щенка.
Программа 3. "Сказка сказок" (14+)
(сборник короткометражных фильмов, СССР-Россия, 84 мин.)
5 октября, 18.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
7 октября, 13.00, кинотеатр "Звезда"
8 октября, 18.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
Сказка сказок
Реж. Юрий Норштейн, «Союзмультфильм», 1979 г., 29 мин.
История о маленьком волчке, оказавшемся осенью в пустом заброшенном доме, о войне, о поэте, о младенце и о многом другом, что сложно описать в двух словах.
Его жена курица
Реж. Игорь Ковалев, «Пилот», 1989, 12 мин.
Сюрреалистичный мультфильм о семейной жизни, рассказывающий про то, что иногда проще не знать всей правды о своих близких.
Уборная история – любовная история
Реж. Константин Бронзит, «Мельница», 2006, 10 мин.
Самая обычная история любви, происходящая в самом неприспособленном для этого месте.
Выкрутасы
Реж. Гарри Бардин, «Союзмультфильм», 1987 г., 10 мин.
История проволочного человека, который защиту себя от окружающих довел до абсурда, переделав жену, собаку в колючую проволоку, и отгородил себя от окружающего мира.
Прекрасная Люканида, или Война рогачей с усачами
Реж. Владислав Старевич, 1912 г., 7 мин.
Первый русский мультфильм. В «Прекрасной Люканиде» рассказана душераздирающая история незаконной любви, ревности, побега, войны и трагической смерти. Фильм был отреставрирован и озвучен киноведом Николаем Изволовым в 2011 г.
Болеро
Реж. Иван Максимов, «Классика», 1992, 5 мин.
"Болеро" Равеля воплощено в движении сюрреалистических рисунков и в ритме фильма.
Жил-был пес
Реж. Эдуард Назаров, «Союзмультфильм», 1982 г., 10 мин.
По мотивам украинской сказки о дружбе стариков Пса и Волка.
Программа 4. "Золотая антилопа" (3+)
(Сборник фильмов, СССР, 70 мин.)
7 октября, 18.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
6 октября, 13.00, кинотеатр "Звезда"
10 октября, 18.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
Золотая антилопа
Реж. Лев Атаманов, «Союзмультфильм», 1954 г., 31 мин.
Крестьянский мальчик-сирота спасает от охотников волшебную антилопу, способную ударом копыта добывать золото. Когда жадный правитель-раджа и его слуги схватили мальчика, под угрозой смерти требуя рассказать, где прячется Золотая антилопа, она пришла на помощь другу, и зло было наказано, в буквальном смысле утоплено в золоте.
Каникулы Бонифация
Реж. Федор Хитрук, «Союзмультфильм», 1965 г., 20 мин.
По сказке чешского писатели Милоша Мацуорека о добром цирковом льве, который поехал на канкулы в Африку к бабушке и все время, вместо отдыха, развлекал малышей, показывая им цирковые представления.
Крокодил Гена
Реж. Роман Качанов, «Союзмультфильм», 1969 г., 20 мин.
Добрый крокодил днем служил в зоопарке ... крокодилом, а по вечерам очень скучал в одиночестве. И наконец дал объявление о том, что ищет друзей. По этому объявлению пришла к нему девочка с собачкой и Чебурашка - существо неизвестной породы, но очень обаятельное и доброе. И началась у них совсем другая жизнь.
Надежды нашей анимации
Сегодня у многих специалистов по отечественной анимации возникает ощущение, что она находится на рубеже, между эпохами, возможно, на развилке. И во многом ее будущее будут определять молодые художники. Блок программ «Надежды нашей анимации» - это первый в своем роде опыт представления нового поколения российских аниматоров для широкого зрителя. Для этого блока были отобраны имена, которые уже что-то значат в профессиональном сообществе. Это молодые режиссеры, пришедшие в анимацию 3-7 лет назад и уже показавшие 2 и более работ, которые были замечены критикой и отмечены национальными или международными премиями.
Программа 1. "Мост"
(сборник короткометражных фильмов, Россия, 86 мин.)
7 октября, 20.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
8 октября, 13.00, кинотеатр "Звезда"
10 октября, 20.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
Леонид Шмельков
Собачья площадка, школа-студия ШАР, 2009 г., 8 мин.
Везуха: Все мы инопланетяне на этой земле, Метроном-фильм, 2010 г., 5 мин.
Везуха: Китовая любовь, Метроном-фильм, 2010 г., 5 мин.
Hopfrog, Krasnoborod Films, 2012 г., 5 мин.
Дина Великовская
Дорога на Вифлеем, ВГИК, 2008 г., 5 мин. 30 сек.
Мост, ВГИК, 2009 г., 8 мин.
Страницы страха, ВГИК, 2010 г., 5 мин. 30 сек.
Мой странный дедушка, ВГИК, 2011 г., 8 мин. 30 сек.
Анастасия Журавлева
Осторожно, двери открываются, школа-студия ШАР, 2005, 5 мин.
Деньги, «Пчела», 2008, 13 мин.
Нина Бисярина
Воробьи – дети голубей, «Снега», 2005 г., 5 мин.
Поездка к морю, «Снега», 2010 г., 7 мин.
При выходе не забывайте свои вещи, «Снега», 2012 г., 5 мин. 30 сек.
Программа 2. "Другая"
(сборник короткометражных фильмов, Россия, 80 мин.)
5 октября, 20.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
8 октября, 20.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
9 октября, 13.00, кинотеатр "Звезда"
Марина Мошкова
В масштабе, СПБУКиТ, 2007г., 7 мин.
Трэш, 2010 г., 1 мин. 30 сек.
Night Lights (совместно с Татьяной Мошковой), 2012 г., 1 мин.
Антон Королюк
Крутой Джо, СПБУКиТ, 2010 г., 3 мин.
Cosmo New Year, 2011 г., 5 мин.
Ирина Литманович
Хеломские обычаи, школа-студия «ШАР», 2005 г., 5 мин.
Домашний романс, «Аквариус-фильм», 2010 г., 13 мин.
Анна Шепилова
Другая, ВГИК, 2008 г., 12 мин.
Джалиль, школа-студия «ШАР», 2010 г., 5 мин.
Дождь идет, «Рассвет», 2012 г., 10 мин. 30 сек.
Анна Артемьева
Жила-была мама, 2009 г., 7 мин. 30 сек.
Пиросмани, 2011 г., 10 мин.
Программа 3. "Ожидая"
(сборник короткометражных фильмов, Россия, 80 мин.)
6 октября, 20.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
9 октября, 20.00, кинотеатр "Художественный" (Золотой зал)
10 октября, 13.00, кинотеатр "Звезда"
Татьяна Мошкова
Смеховорот, СПБУКиТ, 2007 г., 3 мин. 30 сек.
Большое сердце, 2010 г., 1 мин.
Big Bang, 2011 г., 1 мин. 30 сек.
Night Lights (совместно с Мариной Мошковой), 2012 г., 1 мин.
Вера Мякишева
Наваждение запаха, ВГИК, 2005 г., 3 мин.
Скотобаза, ВГИК, 2007 г., 4 мин.
Ожидая, ВГИК, 2008 г., 8 мин. 30 сек.
Перелетная, «Пчела», 2012 г., 5 мин.
Антон Дьяков
Бах, школа-студия «ШАР», 2010 г., 5 мин. 30 сек.
Костя, школа-студия «ШАР», 2011 г. 5 мин.
Наталья Мирзоян
Дерево детства, «Петербург», 2009 г., 10 мин. 30 сек.
Чинти, «Петербург», 2011 г., 8 мин.
Take a rest, 2012 г., 1 мин.
Светлана Разгуляева
Медведь Ики, колледж ВГИК, 2008, 6 мин.
Троица… лето, ВГИК, 2007 г., 3 мин.
Слушай, как тает снег, ВГИК, 2009 г., 6 мин.
Девочка для зайчика, ВГИК, 2011 г., 8 мин. 30 сек.
Адреса кинотеатров:
"Художественный"
ст.м. "Арбатская", Арбатская пл, 14
тел. (495) 691-96-24, (495) 691-55-98
"Нева"
ст. м. "Речной вокзал", ул. Беломорская, 16а
тел. (495) 457-42-21, (495) 457-42-01
"Звезда"
ст.м. "Курская"
ул. Земляной Вал, 18/22
тел. (495) 916-28-05
23.09.2012
Если вы хотите быть администратором кинозала, помощником на "Фабрике мультфильмов", выставке, благотворительной программе, сопровождать иностранных гостей фестиваля или заниматься другими приятными делами, присылайте информацию о себе на: volonterybfm@gmail.com с темой "Работа на БФМ_фамилия_имя". Дерзайте!
Мы ищем волонтеров!
Друзья! Как вы уже знаете, с 26 октября по 6 ноября в Москве пройдет VI БФМ. Наша команда сейчас активно работает над тем, чтобы БФМ-2012 стал самым лучшим, интересным и насыщенным. Конечно, нам не обойтись без помощи наших друзей - зрителей. Мы собираем команду волонтеров, людей, влюбленных в анимацию, готовых помогать нам в различных организационных делах в октябре-ноябре.Если вы хотите быть администратором кинозала, помощником на "Фабрике мультфильмов", выставке, благотворительной программе, сопровождать иностранных гостей фестиваля или заниматься другими приятными делами, присылайте информацию о себе на: volonterybfm@gmail.com с темой "Работа на БФМ_фамилия_имя". Дерзайте!
11.09.2012
Режиссер из России взял Гран-при анимационного фестиваля в Японии
"Как бы мы ни сокрушались по поводу нынешнего упадка в отечественной анимации, сегодня нам есть, чем гордиться — два режиссера из России получили престижные призы анимационного фестиваля в Хиросиме" - Дина Годер на страницах "Московских Новостей" о призерах японского смотра анимации. текст статьи
10.09.2012
Фестиваль "Крок"
Сегодня от Речного вокзала Санкт-Петербурга отправится в плавание теплоход с участниками XIX Международного фестиваля анимационных фильмов КРОК. В этом году в смотре принимают участие студенческие, дипломные и дебютные фильмы из 35 стран мира. Будем узнавать последнюю информацию о фестивале от наших программных директоров Дины Годер и Маши Терещенко.Страницы: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36